“數字藝術家計劃”精彩回顧：什么是“數字藝術”_數字藝術

知名藝術家、教授、博導，中國傳媒大學藝術傳播學專家委員會會長余潤德

知名藝術家、教授、博導，中國傳媒大學藝術傳播學專家委員會會長余潤德：“藝術是什么”自古以來都在不斷論爭，從柏拉圖、亞里士多德、康德、叔本華、黑格爾、尼采、弗洛伊德、塞尚、杜尚、海德格爾、博伊斯、丹托、德里達等等沒有哪一位大師的論述能成為終極定義，都是各家學說之理，從各自的立場和經驗出發，亦或是對前者的解構與反判。“藝術是什么”如若放到東方語境中來討論又更是復雜而莫衷一是，他就像“道”一樣無法被言說窮盡，這恰恰也悖論性的成就了藝術和藝術家。

中西方的審美差異自古以來都是很大的，尤其是在不同的文化和時代背景下，其特征更具差異性。

在中國的傳統審美語境中，因其文化及地域的獨特性，始終以注重認識其內在本質和神韻為之根本，通過對象表現作者的情思和意趣，形成熔鑄作者生命品格與情操的意象之美。而西方也因其文化和地域的特殊性，形成了與東方完全不同的價值理念和審美特征。

從時代脈絡上說總體可以概括為：古希臘時期的藝術審美是在理念世界中追求理想、和諧之美。中世紀雖然被認為是一個“蠻荒、愚昧、黑暗”的時代，但其雕刻、鑲嵌畫、壁畫、插圖畫等也獲得了繁榮和發展，并形成了獨特的中世紀藝術風貌。到了文藝復興時期，進入了人的覺醒與價值重構時代，提倡科學，探索造型規律，運用科學的透視技法，再現三維空間，使藝術從長期的基督教神學的桎梏中解放出來，標志著以人的價值為核心的人文主義時代的到來。藝術審美特征為:“現實與人文”。

其后，進入現代藝術直至后現代及后現代之后的藝術發展，因其時代的豐富性和多元化，使藝術形式和思想觀念發生了巨大的變化，藝術在現代社會不斷求新求變的整體氛圍中，與市場、商業和人們的生活發生了緊密的聯系，藝術創造力藉此不斷被激發，藝術價值不斷被發掘，藝術的形式不斷在跨界交融中推陳出新，創造出了全新的藝術形式和先進的藝術產品，極大地促進了社會物資財富和精神財富的增長。藝術在其自覺的使命中成為了人們認識世界、改造世界，推動歷史發展和社會進步的重要力量。

從某種意義上說，藝術之所以在人類文明進程中光耀古今，根本原因是在緣起之初人類就試圖通過它去認知理解存在的世界，最終通過美的理想和價值追求改造自身及其所處的環境，實現美好的社會景象。所以藝術并非是非功利化的，它是帶有某種責任和使命而孕育誕生的。

美國國會將于6月23日舉行題為“數字資產監管的未來”聽證會:金色財經消息，美國眾議院農業委員會商品交易、能源和信貸小組委員會正在準備6月23日舉行題為“數字資產監管的未來”聽證會。[2022/6/15 4:27:29]

這種生命動力本身構成了推動藝術去改變人類的命運、改變我們的生活處境和我們的生活方式。由此可以認為，藝術是伴隨著人類的生命整體，去發現、創造并推動了人類的文明進步和時代的發展。

在現實的關系中，由于大眾審美經驗普遍建立在一般的審美認知中，往往以“美丑”作為藝術普遍的審美評價，對超前的藝術探索會有一個接受理解周期，有時甚至會極力排斥，這都是在情理之中的。

縱觀西方藝術史的發展，每一次改變可以說都是具有革命性的，都對時代發展產生了積極的貢獻和深遠的影響，形成了其創造性的歷史開創和價值貢獻。悖論之處也迫使藝術發展，尤其是架上繪畫這一傳統的藝術形式,到了現代主義時期，在無窮盡求新求變的現代性焦慮中進入到了虛無和極端化的處境。因此，我們對藝術的認識理解不能僅停在“美丑”的審美視域和邏輯里，更應看到其在歷史的嬗變中的史學價值、社會意義和問題所在。

時至今日，隨著數字時代的到來，數字技術已向人類生活各個領域全面推進，數字化的發展普及到了我們生活中的各個角落，影響著我們生活的方方面面。從傳統藝術到大眾藝術再到數字藝術，新的技術革命正全方位影響著藝術的發展趨勢。在藝術創作變得更加的自由的同時，數字藝術和加密藝術以其獨特的區塊鏈模式，深深的涉入并影響著藝術的創作、生產和消費全過程，成為當代藝術創作中不可忽視的新趨勢、新力量。

中國作為全球消費第二大市場，正在從消費大國轉型成為消費強國，新消費群體的消費需求和消費模式也正在發生著快速的變化，影響著藝術的發展方向。如何借鑒西方藝術文化和經濟發展的歷史經驗，面對時代新消費、新技術、新審美，探索新的價值創造和發展模式，并在藝術文化的價值構建中，通過科技帶來的新審美體驗，在物品實用性消費的基礎上，深入挖掘其內在深層次精神價值和藝術價值，擺脫物質消費的緊張性和虛無感，進而獲得更高的精神體驗和價值實現，是數字化時代面臨的機遇與挑戰，也是數字和加密藝術未來探索發展的必由之路。

清華經管金融碩士行業實務導師、前“永樂-佳士得”總經理、吾象國際創始人董軍

清華經管金融碩士行業實務導師、前“永樂-佳士得”總經理、吾象國際創始人董軍:在此歷史節點討論數字藝術，大部分思路都是非常開放的；考慮到兩天里其他八講的題目和講師背景，我盡量避免重復，選擇自己相對較長的“傳統”二級市場交易管理的職業經驗，結合近年來藝術資產研究的思考，簡要分享如下幾點：

韓國將成立“數字資產委員會”以加強加密交易監管:6月1日消息，韓國官方最早將于下個月成立一個數字資產委員會來監督加密貨幣交易平臺。該委員會將針對加密貨幣在韓國交易平臺的上幣標準和投資者保護等問題提出政策建議。（NEWSPIM）[2022/6/1 3:56:47]

發生在虛擬空間的數字及加密藝術的創作與通證化交易，已經既成事實，我們此時需要跳出來思考和論證的是-虛擬藝術生態是否會取代被其沖擊或分流的“傳統”藝術世界？不難回答，不會！人類在后疫情、網絡化時代甚至跨太空互動時代的生存方式無論發生何等顛覆性變化，人與藝術、科學、體育、生產之間的線下即可觸及關系會長期存在，不會徹底沉入/升入虛幻。

那么虛擬藝術水到渠成般橫空出世后，與“傳統”藝術生態如何共存呢？平行、惡斗、互融、共贏？個人預期后兩種場景發生概率很大，因為地表人口正在發生從生產向生活的大規模遷徙，泛藝術泛文華空間虛席以待。

由于藝術家和他們作品的功能和對象已經發生了公共化的歷史性轉變，目前全球線下傳統交易方式，包括一級、二級市場都與藝術史的實錘發展不匹配，其傳播和交易方式之落后令金融和科技等行業瞠目結舌。盡管最為情感和圈層戰利品性質的傳統藝術極品仍可能在小范圍內延續現有游戲規則而緩慢演變，藝術物主之間的轉讓模式不可能在互聯網和區塊鏈的更加選項面前無動于衷。

回到藝術作為資產的金融邏輯，數字藝術出現并流通之前，實物藝術品的物理產權與知識產權長期脫節，作為文化產品的重復、連續的現金流未開發到位，遠未達到音樂、戲劇等表演藝術的變現水平。而進入數字互聯網時代，IP出租獲取版稅的場景豁然開朗，特別是歐盟保護數字創作權益新法案在爭議中通過并已過兩年緩沖期，為人類文化藝術資產的創作與回報起到化時代的保障。只要采取維權行動，就會有地方說理。這些進展使得藝術品特別是數字藝術品都越發具有我們熟悉的上市企業資產證券化邏輯中資本市場與產品市場之間的邏輯自洽，即藝術品如同一家公司，其資產價值與其消費市場價值正相關，因為新的流通和法律環境下，藝術品消費服務變現正在變為可能。

上面這一點對于NFT行情出現后懷疑者以虛擬藝術無真實文化價值而泡沫化的疑問有了初步解答。當區塊鏈上的通證藝術與線下“真實”可觸及藝術都在人類文化史中分別落座后，大部分與時俱進的藝術從業者都能夠通過升級技能而重新就位。導師、批評家、經紀人、中間商、擔保人都能有自己的戲份，但身邊多了一些新的崗位或自己的崗位描述中增加了新的要求罷了。

總之，整個傳統藝術交易生態都會面臨歷史性選擇，將以前人為中心化控制且漏洞百出、前后矛盾的環節，都會順勢而為地交給提升藝術傳播、交流、交易效率的區塊鏈。大家自動退到鏈外專注于自己更擅長、更純粹的藝術服務工作。

Ripple CTO：“收集東西的動力”與“數字版權概念”是NFT有趣的兩個點:Ripple首席技術官David Schwartz在最近的一次采訪中表示，他認為與NFT相關的兩個點很有趣，一個是“人們收集東西的動力”，另一個是數字版權的概念。Schwartz指出，盡管許多人目前擁有“捆綁的數字版權”（例如從谷歌Play商店購買的書籍或歌曲），但這些版權的用戶體驗并不好。（CryptoGlobe）[2021/3/22 19:06:28]

數字文藝復興基金會董事總經理曹寅

數字文藝復興基金會董事總經理曹寅：目前現實世界中已經形成了加密階級，一大批以加密技術發明者、工程師、加密基金、交易所以及加密項目的創始人為主的財富階層出現，代表了加密生產力的崛起。通過加密技術獲得財富的群體傾向于選擇加密的方式配置資產。加密藝術的出現為這群人的資產配置提供了新的選擇。

數字階層的崛起，它其實具有很強的叫做反傳統敘事的語境色彩。什么叫反傳統敘事的色彩？加密藝術的保存和流動性優于傳統收藏品，具有很強的金融資產屬性。新媒介這個東西非常重要，我們知道物理原子世界展示進行創作，它是為了在宇宙空間里面進行展示。

不排除這么多作品里面肯定有一批會涌現出來有一批這些藝術家以及他們的代表作品出來，可以肯定的是首先有其藝術價值，所以才會有投資價值。

數字時代賦予大家平等表達的權利，比如說兒童，比如說少數民族，或者說這種不發達的國家，大家都有權利自由地表達自己，然后建構自己互相認可的數字身份，然后創造出來藝術品。我欣賞的藝術家們有一些共同點：多學科、不拘一格、概念化和身份辨識。例如，Osinachi既是畫家也是作家，他的作品反映文化、同性戀、女性及有色人種，作品也映射了社會的前沿；Robbie既是藝術家，也是AI科學家，他的作品向大眾發出疑問：是什么讓藝術家成為藝術家、又是什么讓人類成為人類；BronwynLundberg是一位畫家和動畫師，也是一位女權主義藝術家，她與另一位女權主義藝術家SarahZucker，用動畫和GIF為弱勢群體發聲。

知名AI和區塊鏈藝術家宋婷

知名AI和區塊鏈藝術家宋婷：在信息科技發展如此蓬勃的今天，什么是藝術作為人類至高靈性結晶的“光韻”？來源于什么生產實踐、反映什么精神特質的創造物可以為人類帶來慰藉和關懷？應該被時代重新討論。藝術品價值評判離我們產業界創業者想追求的如自然學科一般“有一即是一，有二即是二”的高度模版標準，有一定距離。但這里恰恰充滿了人文意義：本來就并不是什么東西都可以被量化。

廣汽蔚來將“比特幣”支付說法更改為“數字貨幣”:金色財經報道，12月31日，廣汽蔚來在官方微博上宣布成為中國首家接受比特幣支付購車款的汽車企業。隨后，廣汽蔚來修改了說法，將“比特幣”的說法更改為“數字貨幣”。由此，廣汽蔚來成為中國首家接受數字貨幣支付購車款的汽車企業。[2020/12/31 16:09:39]

加密藝術是世界上第一次也是唯一一次從特定的開發者和信息科技實踐者開始，代表著特定人群價值觀的文化運動。它的獨特光芒也在于此。去觀察國際和國內的加密藝術最早期創作者和推動者，很多都是信息工程背景，是信息世界光榮的勞動者和建造者。

就我自身而言，我的創作主要分為兩個方向：一個是研究基礎的信息科學幻想，比如說量子計算和類腦計算等難以用現有實踐成果規范闡釋的前沿分支；第二種是前沿信息科技觸達的倫理思辨邊界。而加密藝術是也優質精神資產數字化，可能的、積極的、消費產品化的嘗試。

NFT潮流不可阻擋。非常多涉及文化娛樂的非區塊鏈產業集團都啟動了相應研究和布局論證。5月20日，中國嘉德2021年春拍上，我的NFT作品《牡丹亭Rêve之標目蝶戀花——信息科技穿透了「我」》以66.7萬成交，也是中國大陸傳統藝術拍賣行首次拍賣的NFT藝術品。作品元數據包括區塊鏈上AI、區塊鏈下AI協作完成的影像。

這件作品也是我以《牡丹亭》為母本改編的AI-Human協作沉浸式戲劇實驗《牡丹亭rêve》中的道具之一。《牡丹亭rêve》的主角是各個角色的「夢境」，人類演員、算法NPC和人類觀眾構成戲劇的配角。我和區塊鏈上人工智能模型、區塊鏈下人工智能模型協作生成了畫面中的色彩平面，也將《牡丹亭》開篇《蝶戀花》唱詞和2021年當代人對“古典之愛”的解讀以sha1語言加密成數據片段貯存進畫面。我堅信如果所有創作者去掉功利心，奔著信息科技工程創新和追尋真正具備當代性的真善美本身而投身加密藝術行業，則一定會在旅途收獲頗豐。

中央美術學院美術館副館長、美術批評家及策展人王春辰

中央美術學院美術館副館長、美術批評家及策展人王春辰:從藝術的角度來講，藝術家一直在探索。創新性的東西常常就是那些超出我們日常經驗的東西。數字藝術也是超出我們的日常認知，在虛擬的世界。未來人的一個狀態叫后人類時代，也許數字藝術就是后人類時代的一種現象。新藝術的確立是尋找與建立新語言的過程，語言的建立也是構建新現實與重新界定身份的新手段。

聲音 | CFTC前主席：“數字美元”或與中國央行數字貨幣類似:1月28日，在出席世界經濟論壇活動時，美國商品期貨交易委員會（CFTC）前主席克里斯托弗·吉安卡洛（Christopher Giancarlo）透露了有關“數字美元計劃”更多細節。他表示，“我們試圖鼓勵美元的下一次重大創新：由美聯儲系統發行的一個代幣化法定貨幣。這是一種新的美元數字形式，連同傳統的法定貨幣、鈔票和儲備金，數字美元和中央銀行貨幣一樣享有美國政府的全部信仰和信譽。”他指出，數字美元項目旨在確保可擴展性、安全性和隱私性的前提下，支持零售、批發，以及國際支付。而在架構上，擬采用與中國央行數字貨幣相同的“雙層運營體系”。即：央行數字貨幣分配給商業銀行，然后再通過商業銀行和“受信任的”付款處理方將數字美元分配給終端用戶。（The Block）[2020/1/28]

工業革命以來，技術不停地產生新的內容，人們面臨著技術發展帶來的矛盾。一方面技術進步帶來活力，另一面技術也帶來了秩序的失衡。人們面對新技術，似乎只有適應或者被淘汰。

相應地，當我們要去評價數字藝術時，需要用新的語言來構建新的批判價值，而不是用舊系統的語言作為價值的參考。當然是否變成普遍性還不敢斷言，因為其實最神奇的東西就是這個世界上已經存在一種東西叫意識，它可以包容一切，這就是藝術的哲學或者是哲學的藝術。現在討論數字藝術的價值，可能要更多地看這件作品多大程度上表現了數字時代的新的文化特征，甚至意識形態。

數字藝術、加密藝術語言怎么轉變為觀念，需要一個過程。觀念不是說一個idea，它已經包容在我們生活里的每一個細節里、空氣里，只是我們感受不到。在目前世界上，我們沒有一件事情不被藝術家所使用、所創造，關鍵是我們要不要以藝術的心態方式去應對它。做到這一步，無論是實體藝術還是數字化藝術，就像博伊斯的所有一切全被收藏一樣，他所用過的、做過的、寫過的，都可以成為文物。

清華大學金融科技研究院院長助理、清華五道口金融學院全球創業領袖項目運營負責人、清華大學中國創業者訓練營運營負責人劉健

清華大學金融科技研究院院長助理、清華五道口金融學院全球創業領袖項目運營負責人、清華大學中國創業者訓練營運營負責人劉健：當一個新的時代到來的時候，都會讓藝術先發聲。我們現在所處的歷史時點恰逢中華民族偉大的復興，文藝創作就是這種打破現實的藩籬，不受限制的自由的思想才能帶來新經濟。當然現在對NFT數字藝術品的各方面定論還較早，還需要更多的觀察、探討和時間檢驗。要想了解歷史的發展趨勢，還得要在歷史中找尋經驗。

如果大家進行NFT投資，我建議一定要研讀兩個內容，一個是“郁金香泡沫”；一個是“偉大的博弈”，講的是華爾街帝國的崛起，1653年到2000年左右的歷史。而如果是藝術創作者，一定要把就是說去創造放在首位，拿出偉大的作品來，而藝術創作之外的跨界工作可以與專業機構合作。

共識實驗室創始合伙人、元気星空聯合創始人任錚

共識實驗室創始合伙人、元気星空聯合創始人任錚：NFT到底投什么東西？實際上要有一個全局觀，我們要把整個行業看成一個系統的產業。當前，NFT市場無論是協議層還是公鏈層都開始成熟完善，劃分層級的話最安全的公鏈還是在以太坊，當然還有Matic和Flow等底層公鏈、基于NFT的交易交換如Opensea等、基于NFT的資產端細化如NBATopshot，CryptoKitty以及藝術品等，在蓬勃發展的市場中，使得人們可以在各個產業鏈中拓展新的機遇。

就目前來說，有非常多的數字藝術的投資基金和投資收藏家已經開始大幅地去購入和收藏數字藝術品，市場是比較火熱的。在數字藝術推進的過程中，科技的力量不容忽視，區塊鏈對藝術的影響，可以理解為為藝術推廣提供更多的資本以及創新機會，數字藝術品也給藝術家和收藏家帶來很多便捷，NFT的區塊鏈技術賦予了藝術品被更多人認同價值的可能性，數字藝術將更多地借助區塊鏈技術與用戶建立更加深度的聯系。當然，藝術品很難有統一的標準，尤其是類似于NFT數字藝術品，因此如何進行準確估值是擺在市場面前的難題。

藝評網創始人、GAAC發起人孔中

藝評網創始人、GAAC發起人孔中：我們這個班是面向新銳藝術家群體，我們希望他們從此岸走到彼岸去，什么是此岸呢？在加密世界這個未來龐大且逐漸展開的世界中，藝術成了現階段非常重要的一塊敲門磚。

如今，在一系列的藝術創作實踐中，技術不斷融入到藝術當中，成為藝術中不可剝離的有機組成部分，延展出獨自的藝術特性，在傳統藝術形態的參照下，數字藝術已經變成了大勢所趨。要推動中國數字藝術家邁向新世界，當然最終還是要回到現實，創造了藝術價值以后，我們要面對怎么交易、流通等等的問題。

就藝術家自身成長而言，任何最前沿的課題都要去嘗試、接觸、探索，你只有在最前面你才能往后看，才能明白為什么這件事會發生。藝術家的創作本身并不是一個循規蹈矩的過程，藝術和科技一樣，最重要的是創新。做到聞于斯，見于斯，行于斯，千里之行始于足下，不斷創新和進取，不斷取長補短，才能夠不被這個時代所淘汰。

通證思維實驗室發起人孟巖

通證思維實驗室發起人孟巖:NFT在我這里首先是數字資產，其次它是有藝術性的數字資產，我本人也收藏了一些NFT藝術品，出于喜歡才買下來的。從各位藝術家的角度來看，你們可能覺得NFT是藝術品的一個新的載體，我覺得兩個看法都對。但我在這里想提出另外一個思路，就是把數字藝術品當成一種資產來看待。那么我就要給大家來談一下一種特別重要的數字資產叫做通證。

比如，我今天將數字藝術品買進來，我可以預期它未來可能給我帶來一些收益，只要這個預期存在，那么藝術品就是資產。為什么區塊鏈對于藝術品來說是非常重要的一項技術？因為區塊鏈本身就是為了表達資產而產生，區塊鏈有若干重要的特征，包括不可篡改等一系列的特征，這些特征之所以存在，最初是為了表達資產，是在表達資產這個問題的過程當中，出現了一系列剛性的要求。

在文字和紙張時代，我們表達資產大約有這么幾種方式，非標準合約、制式合約、票證證券和貨幣從下到上，抽象程度不斷提升，標準化程度不斷提升，越到上面就越抽象。到了證券這個程度，已經是在表達一個企業的某種未來收益，到了貨幣就更抽象，它表達的其實是抽象的價值，是用來在我們之間交換的一種中介工具，通證可以被認為是價值或權利的數字化表達，證券型通證就是債券、股票等的證券型表達，數字貨幣是貨幣的通用化表達。

股權和股票有一個重要的特點，它的激勵是沿著時間展開的，在激勵上面具有時間上的一致性。通證的出現，解決了這個問題，業務領域去促進業務的高速旋轉，就使得整個體系有一個非常強有力的、全新的增長引擎。NFT的出圈顛覆了傳統世界對區塊鏈的認知，也為區塊鏈市場開辟出了另一片藍海，并出現了新的轉機。

對于藝術家而言，你越早讓你的作品具有較強的可計算性，那么就意味著你的作品越有可能更好地在市場上得到交易的流動性。那么可計算性包含哪些東西？我們可以想到拆分等等。馬克羅斯曾說——資產組合是這個市場上唯一的免費午餐，我相信在藝術品也是如此。當你把藝術家的作品組合到一起以后，你或許能夠享受相對而言風險最低、收益最大的一個ETF戰略。

主辦方

清華大學金融科技研究院：成立于2017年12月7日，依托于清華大學五道口金融學院，聯合清華大學交叉信息研究院、清華大學軟件學院和清華大學法學院共同建設。

聯合主辦

元気星空：元気星空致力于構建全球化的數字藝術甄選平臺，為優質數字藝術作品提供全球化發行、推廣等服務，幫助藝術家拓展數字藝術市場，同時還致力于挖掘、培養年輕的優秀數字藝術家，幫助青年藝術家更好地進入數字創作領域，擴大數字藝術作品影響力。藝評網：藝評網是國內領先的藝術家數據服務公司，服務近萬名學院派藝術家，深耕藝術百科、藝術拍賣，以及頂級藝術文化活動運營。藝評網致力于藝術資源聚集和創新，關注并推動新技術新形態的藝術發展。其中，藝評網與清華大學文化創意研究院、清華大學人工智能研究院、清華大學藝術與科技創新基地共同發起的“全球AI文創大賽”,是全球首個人工智能藝術國際賽事。先后舉辦了2屆，挖掘孵化了多位藝術家和幾十家人工智能企業，已成為引領人工智能藝術領域的先鋒賽事。

Tags：數字藝術區塊鏈NFT數字藝術博物館數字藝術字體在線生成器數字藝術大賽官網區塊鏈工程專業學什么區塊鏈存證怎么弄區塊鏈技術發展現狀和趨勢NFT價格NFT幣

世界幣